建出了一个悬疑烧脑的奇幻故事。
这部电影在推出之后就大受好评，被誉为当年最出色的悬疑科幻片之一，常年出现在小成本悬疑科幻电影的盘点视频中。
其实在《彗星来的那一夜》之前，还有一部一样是局限在一个场景里，以谈话为主而拍摄出来的超低成本科幻电影挺出名的。
《这个男人来自地球》
不过这部电影根本不在吴渊的拍摄考虑之中。
不会真的有人相信这部电影全球票房3.5亿美元的通稿吧？
不会吧？不会吧？不会吧？
实际上这部电影连院线都没上，是以dvd形式发售的，而且市场反响也就那样。
结果不知道为什么，在中文互联网上，这部电影就莫名其妙的被传为了神作，还安上了一个“全球票房3.5亿美元”的帽子。
说实在的，这部电影里借用主角的嘴，输出的全是关于哲学、科学、神学以及西方社会发展史的讨论。
吴渊要真把这部电影拍出来，不管做不做本土化的改编，都不会卖座的。
而《彗星来的那一夜》不同，这部电影讲的就是一个“平行时空意外发生交织”的奇幻故事，十分悬疑有趣！
任何国家，任何文化背景的人，只要认真看，都能看得懂这一部电影，不需要接受文化和价值观的冲突。
唯一可惜的就是，这部电影是纯新人作品，更像是一部实验作品。
电影拍摄全程手持镜头摇晃又随意，画面构图也并不严谨，拍出来的效果更像是一个长篇volg，让这部电影的商业气息降低为零。
而且电影的头十分钟实在是太过散漫无聊了，虽然头十分钟的聊天中埋了很多伏笔，但是观众真的很难熬过这十分钟，等到之后的彗星划过，平行时空开始交叉。
如果想要更有商业价值，那吴渊必须要给这部电影做一些瘦身，并且调整拍摄手法。
这把高端局！
还好，吴渊觉得自己做得到。
梦中干了20年业内工作，国内的、国际的各种电影看过无数的吴渊，自认为还是能搞得定这样一部单一场景构图分镜的。
而且胶片摄像机的拍摄手法和数字dv是真的差别很大，学院派出身的导演玩起镜头，是真的会有高级感的。
至于本土化的修改，以及剧本前面十分钟散漫的剧情，改起来也不是很麻烦。
因为原片是一部没有剧本的电影，导演只是把演员的身份、他们之间的关系和一些基本设定告诉演员，然后就让演员自己发挥了。
所以在台词上，除了一些必须说出来的关键台词，其他很多台词都是演员即兴发挥的，这就导致很多台词铺垫都太冗长了。
吴渊要做的就是精简台词，将大量词句结构过长的台词提炼精简。
在不变动核心剧情的情况下，让演员台词更加简洁清晰，直指故事