影节，号称“国际电影节之父”的威尼斯电影节更得保证自身权威性，不然下降得会更快。
所以宁缺毋滥，有几届宁可奖项空缺也不愿意滥发。
一部部电影点评下来，虽然都是精挑细选过的影片，但从演员的表现以及最具代表性镜头的光影处理上看，剩下的十三部已经选不出好玩意。
别的影片因为语言隔阂只能从画面判断，未必很准确，但入围主竞赛单元的中国电影不止《桃子》一部，还有赵亮的《悲兮魔兽》，这个完全看得懂。
虽然赵导演声称这是一部纪录片而强调真实性，其实并不是，这部作品有演员有摆拍，只能说是一部伪纪录片形式的故事片，不然很难进入主竞赛单元。
这两年因为全球气候问题国际大谈判，在减碳减排问题上东西方撕得很厉害，赵导的这部电影反映的正是这个议题。
在圣经中，悲兮魔兽是陆地上最大的生物，每天吞噬一千座山峰，赵导将污染问题比喻成这个魔兽。
赵导将镜头聚焦内蒙EEDS，因为房地产过剩，这两年EEDS被扣上了鬼城的标签。
这两年许多大陆城市被打上鬼城标签，话题很热门很焦虑，国内国外报道颇多。
后来城市化加快，这种声音也就消失了。
所以以杨树的未来视角判断，导演的选材和立场都不高明，不过还是挺有才华的，镜头颇有艺术感染力，着力刻画了带来严重污染的庞大产业链：煤矿、铁矿、炼铁、建筑材料等等，拍摄得很用心。
而且挺有张艺谋导演的风格，用了很多巨大的色块，以红色、灰色和蓝色分别代表地狱、炼狱和天堂。
这个导演之前擅长行为艺术，所以这部片子里动辄就让演员光屁股躺在各种矿石上拗造型，仿佛置身地狱炼狱。
这是二十年前流行的表现形式，不得不说有点矫揉造作。
不过一个个工人流着汗的身体，看起来令人敬畏，人文情怀还不错。
这类电影不知道如何评价好，演员都是雕塑型的，看起来挺悲壮，有种世界末日的感觉。
出于政治正确，这种片子很容易在电影节上获得提名关注，第三世界不少国家都有这类艺术家，勇于自我批判。
但老外也不傻，并不会拿自己电影节的招牌去为这样的电影背书，最终基本都止步于入围，除非走得更远些，自我批判到玩命的程度。
而且杨树觉得这部片子送错了地方，威尼斯电影节更加注重作品艺术性，柏林电影节才比较关注环境、生态这类议题。
这时超哥隔着娘娘和濤姐，一脸兴奋神秘对杨树说：“已经分析十七部了，还没聊到咱们《桃子》。”
杨树明白他的意思，笑着点头，并没说什么。
最后这个总结环节，并没什么官方规律，不一定好料沉底，怎么介绍全凭评审